国产电影穷途末路不抵韩国三级片
文/张怀旧

　　《神话》找了韩国的金喜善，《千里走单骑》找了日本的高仓健，《七剑》《无极》《夜宴》也都不约而同的找了些不大不小韩国演员，好像中国电影里不加入一点日韩元素就不够时尚、不够高级一样。
　　的确，有了这些外援，票房是上来了，但中国电影的整体水平依然垃圾。与其说观众花钱看电影还不如说是花钱看演员，这些电影都成不了经典之作，剧本再好，拍摄技法老套传统无创意，再好的演员也就是个噱头。
　　小说有穿越，电影有科幻，把电影拍成穿越，《神话》也不是第一个，整部电影就是靠场景与肢体动作忽悠人，成龙玩了多少女人我没有算过，作为男人这个无可厚非，但是他没有一部作品能给我留下深刻印象的，更不用说什么“刻骨铭心”了，说他进了好莱坞不知道是不是神话。《警察故事》想转型，模仿《无间道》，结果只能是模仿秀。看他武打，不如看看《少林寺》。
　　对了，忘记说了，周杰伦上次模仿成龙拍了一部穿越电影《不能乱说的秘密》，还是跟《投文字D》的阿黄合作的，看到一个七十年代的女人跟一个80后的小伙子在冥界相遇，我感动得一脸讥笑。
　　日本有《血凝》、《阿信》，韩国有《大长今》，中国有什么？《武则天》、《杨贵妃》？在中国的戏剧舞台上帝王将相宫廷之争永远是个主题。要让中国导演去拍《大长今》，肯定少不了烽火连天、万马奔腾的大场面，张纪中等人尤其擅长。要让中国导演去拍《血凝》，没准又要拍成馒头血案。要不就玩玩金庸、雍正、乾隆或者《开国大典》什么的。可能有人要批评我不该把电影与电视混为一谭，的确，在我看来，很多中国电影拍得就跟电视剧一样，很多电视剧拍得又跟电影一样，我总是混淆。
　　就连《黄金甲》也要带上周杰伦与周润发，我从来就没把这两姓周的当成中国人，不同的教育背景不同的文化熏陶，豆瓣酱与沙拉混在一起算什么东西？从根本上说是台湾文艺界与香港演艺圈带动了内地电影行业的进步，受其影响比较深远，所以每每出现夹生的尴尬。
　　如果翻看一下中国的老电影，我们就不难看出中国老电影一直徘徊在话剧舞台上，从化妆到台词，全都是横眉冷对千夫指，而当时的印度电影早已进入了蒙太奇时代。好！行！蒙太奇是吧，《卧虎藏龙》里的那个和尚踩着空气在绿野丛林里穿梭，比蒙太奇还要蒙太奇，简直就一蒙太极啊。怎么样？你韩国人不会这一套把？不说和尚，就说竹林，你们韩国到哪儿找那么大一片竹林啊！你们韩国人到哪儿找那么多菊花去搭台啊？你们日本人到哪儿找那么多群众演员啊？还让他们穿着黑白颜色的盔甲，排成几十排手持盾牌与长矛面对金黄色的周杰伦！玩场面？除了英超联赛就数我们中国电影人了！
　　日韩文化是大汉文化的变异，我并不欣赏日韩人民，他们的智慧一定在中国人之下，但我就是喜欢他们的影视作品，不要到给自己找理由，我们缺乏的就是如他们一样的敬业精神。
　　迄今为止，能够把我感动得热泪淫眶的影视作品除了韩国三级片之外就再也没有了。大片诸如《我的野蛮女友》暂且不说，就说说一些韩国人的小手笔诸如《我们的幸福时光》、《雏菊》、《情人》、《礼物》、《触不到的恋人》等这些片子到了中国人的眼里可能就是所谓的“小电影”了，但是在我看来只有这样的小电影制作得才够精致，一部看下来，没有一个镜头是多余的，所有的场景、人物、事件都是为剧情服务的，所以，伦理也好，虐恋也好，总是那么完美、感人或后现代。我觉得日韩电影成功的地方就是对人性挖掘得很深，故事性当然要有，但那不是重点，如果要听故事，我不如回家听我奶奶讲。国产电影大多是从传统的“故事片”中走出来的，至今一直没有彻底摆脱旧的套路，所以国产电影大多看起来就像在讲故事。
　　九十年代至今的中国电影对于人性的表露以及情感的再现一直停留在表面，更深层次的东西总是欲言又止、含糊其辞，就像舌头不好使表达有问题，我想这里的政治因素有一点，但更重要的还是没有找到独特的表现手法，好的剧本、好的小说可以说中国最多，但是为什么好的电影中国却寥寥无几？因为中国电影人太浮躁了，他们一心赚钱，一心捧人，对待作品急于求成，还想追求与众不同，结果到最后走的全是一个路子——伪玄幻、伪灵异、伪超越。所以，对于国产大片，一看介绍我就知道大概剧情，至于画面、场景一定少不了汉服、龙袍、皇宫、树林、高跟、旗袍、大刀宝剑、中华民国、激情床戏、翻山越野、儿女私情、泪流满面、亦正亦邪，从来都不会出乎我的意料。国产电影就如同一只快要被嫖人死了的鸡一样，都苟延残喘了还涂脂抹粉去骗人。而且骗人的伎俩就跟黄渤在《疯狂的石头》里面喝可乐中奖一样，自欺欺人，又跟彪哥在《天下无贼》里打劫一样，毫无智商。
　　所谓的国产大片，就玩人多、声音大、场面辽阔，广角长焦，好像不这么做就不足以感人心脾、催人泪下一样，并且一定要在国外首映，国内公映的必须有删节，否则就不够神秘，非要整个OEM版的！想学欧美大片，又请不起克鲁斯，号称投资几百个亿也没见烧过几辆宝马别墅。前期宣传全靠吹，让你觉得不花大钱不看首映就是穷人，好，那些不懂电影追逐时尚的小资上当了。好在中国人多，一次次地上当，一次次地吸取教训，都是不同的人，国产电影就是靠中国人的无知才得以生存的。这一招要是用在韩国或日本，也就只能用一次，然后他们就全知道这是个骗局，然后就再也不看了。难道我们没有发现，中国电影靠吹牛在日韩火了一阵之后现在渐渐没了市场了吗？人本国电影正在蓬勃发展，好作品接二连三，看都看不过来，还有空看那些粗制滥造的中国大片？你要硬说日韩人民爱看中国大片我还真不大感冒，可能他们看的不是电影，而是中国的国土面积与人口数量以及中国电影对于欧美大片的东施效颦之丑态。可能还会有人说，中国电影不是上了柏林什么威尼斯什么电影节拿了什么大奖走上什么红地毯了吗?演员某某不还是穿了什么好看的服装走光了吗？——只有人品不行的学生才会争当三好学生，只有贪赃枉法的官员才会渴求政绩，没有生育能力的女人更想要个孩子。就是这个道理！拿个奖，生个孩子，搞个政绩，当一回三好学生，其实都不难。
　　韩国人玩伦理，日本人玩推理，中国人就玩不讲理，什么东西都往电影里塞。张艺谋首先使用了大片高粱地，后来又与李安先后使用了竹子，自从王家卫使用了旗袍之后，有人就开始发挥了，菊花，馒头，宝剑还是七把，把人当风筝来放，我想这种创意也只有在中国电影和凡高的油画里才可以看到，无论用西方美学的观点去分析还从东方审美的视觉去推敲，把这种印象派的图腾用真人演艺法搬进电影，确实比较荒诞、滑稽和神经质。
　　我觉得一部好的电影真的不需要刻意安排那么多的看点、玄机与镜头特写，甚至后期处理都可以不要，除了像《木乃伊》、《哈利波特》、《加勒比海盗》这样的科幻电影。我不理解，国内很多导演都进入二十一世纪了拍出的电影怎么还跟《西游记》似的，演员在天上飘来飘去的，一个个都是电脑特技高手。即便是《大话西游》，使用的电脑特技恐怕也是微乎其微的。场面也并非靠人多势众、烟雾弥漫来展现的，搞个摇臂，拉个长焦，顺着轨道边跑边抬，蓝天下，一片油菜花，金黄色的，一个女孩，白裙子，最好是背影，跪在地上，一辆自行车，倒在地上，旁边躺着一个大胡子男人，死了，嘴角流出一滴血，红色的，音乐想起，镜头淡出……我觉得这样完全可以低成本地表现一个感人的分镜头。这么一来，票价降了，大家都看正版了，盗版也就没了市场。所以我说葛优在《大腕》里大叫打击盗版无济于事其实问题还是出在电影本身，一个死人的葬礼都能被你们搞得如此有声有色，更别说一部投了巨资宣传的电影了。或许中国电影正是那具尸体。
　　为什么中国电影盗版猖獗啊？很多人都说是因为中国人素质不高，其实不是。我想中国人就是再抠门再呆，谁不想坐在电影院里享受享受啊，哪怕是看动画片。说到底还是没钱，没钱就高雅不起来，饭都吃不上还看正版？所以只能看三级片。日本人拍色情片是业余爱好与职业需要，中国人把看A片当成吃饭。韩国人即便拍个三级片也是那么地文艺与煽情，中国人一看到马赛克就不高兴。面对低俗地观众，能拍出好电影吗？从另一个层面上说，中国导演本身从小到大就没有看过几部好电影，所以他们现在经营的国产电影市场只能在更年期挣扎。
　　这不，穷途末路了又玩起了标题，改编了死人张爱玲的《色·戒》，模仿《如果·爱》在中间加了一点，难道是得了痔疮？还是告诫国人要戒色？巩俐、章子怡、赵薇、黄圣衣被炒成残羹冷炙了，于是汤唯上场了，有人说她一脱成名，有人说她是个变性人，有人质疑她与男演员的关系，大赞其瑜伽性爱模式等等。我们应该明白，这样的炒作就跟我上文提及的那些所谓国产大片一样，很快就会成为过去，我们同样可以遇见，《色·戒》一定不如韩国三级片好看。也许有人说，色戒也露了不少啊，可以当三级片看了，我在这里可以提醒各位性情中人，国产影片的三级水平尚停留在二十年前的叶玉卿、任达华、张怀旧（本文作者）等人的探索阶段，很野兽，毫无温情，梁朝伟演不好，刘嘉玲负有不可推卸的责任。
　　我不知道，国人或媒体眼中的下一部国产大片又会叫做什么名字，又将是一部多么惊天动地之作，主演是谁，怎么炒作，有床戏没，剧本又将出自哪位已故的或是存活的大师之手，导演还是那么牛逼，投资多少多少……我拭目以待。